Joshua 的呢喃...

漫步於整治後的柳川邊，河水娟娟的流淌在這舊城區中。既是舊城區，有著歷史的建築並不少見，眼前一棟日式木造房屋存在於水泥磚瓦的建築之間吸引了我的目光。

       

日治時期留下的房屋在台灣並不少見，惟此棟坐落於舊城區老舊房屋中外觀卻頗新的日式房屋反而引起了探訪的好奇心，入口處大門寫著大大的林之助畫室，對非藝術相關出身的人來說，林之助教授的大名是陌生的。

這翻修後嶄新的日式建築是現台中教育大學(前身為台中師範學校)當時配置給林之助教授的宿舍，作為林教授往後六十年居所兼畫室的情緣。

出身於台中的林教授，畢業於日本美術學校並學習時稱東洋畫的繪畫風格。惟光復後，東洋畫逐漸式微，而林教授一生戮力於此畫風之創作，並以創作畫作之材質(膠彩)來正名取代原本之東洋畫之稱謂，除了更符合國際潮流外也避免了無謂的爭議。

膠彩畫以礦物岩石搗碎後成為礦物質原料，再加上以動物膠加熱製成的膠液充分混合後即成為作畫的膠彩原料。

林教授除了一生致力於膠彩畫的創作外，亦在此日式眷舍中開闢畫室，免費教導學生膠彩畫創作用以傳承。

整個林之助畫室的範圍並不大，除了小部分簡樸但溫馨的生活起居空間外，其他部分為林教授的畫室，一邊看著畫室牆面那色彩繽紛的礦物質原料粉末，一邊想像著林教授在此空間創作或指導學生的場景。

林之助畫室中主要展示重點為教授生平與畫室點滴，一直到日後在國立台灣美術館的展覽中，偶然的見到幾幅林教授的花鳥與風景畫作品，不禁在作品前駐足良久。回憶起曾拜訪過有台灣膠彩畫之父美稱的林之助畫室，感動著林教授在膠彩畫傳承的努力，也讓後續得以納入學院美術教育而繼續傳承下去。

 

【原文刊載於從容文學第40期(2025第一季)】